旭宇

旭宇是書家，也是詩人，此前我們是知道的。我們甚至知道作家管樺筆下那條還鄉河，流經豐潤，流經玉田，過凈覺寺后，再向前不太遠，傍河就是那個生他養他的村莊。我們甚至還知道他原來叫許玉堂。甚至由他這個名字我們想到了元人王惲《玉堂嘉話》和明人焦竑《玉堂叢語》中的故實。然而，無論如何，彼此相見，對話之余，看到具有視覺和心靈雙重沖擊力的“何黃會”，一場“三人行”般的粉絲聚會，我們是未曾想到的。

旭宇先生接受采訪

記者：您有很多著作。有一部與眾不同，就是《寄給歷史之書札》。

旭宇：2016年，《書法報》的主編在上海出的書法雜志上，看了我寫給王羲之的一封信，感到很新鮮，說我們今天的人給1600年前的王羲之寫信，信寫得很短，但是很有內涵，他們很感興趣。他們說，旭宇老師你在歷史上的研究不光是書法，在其他領域也讀了很多書，你能不能就以信的這種形式，多發表點看法？我說可以吧。因此，我思考我讀過的書，在讀書過程中，我對哪些人印象比較深刻，或是有所感悟，然后提出我的個人看法，用短短40個字、70個字，但不超過100字，來表述我對這個人的評價。出發點就是把我的所學，通過我寫給古人的信表達出來。

記者：其中有一封是寫給老子的……

旭宇：老子的思想，我是在有意無意當中接觸的。1967年，我上大學的時候，就讀老子《道德經》。那時候是朦朦朧朧的，感覺很奇特。后來我當了兵，把《道德經》還帶在身邊，1976年到了文聯工作，也一直在讀老子。讀到現在讀了五十幾年，一直沒有放棄。

我讀老子，首先是修身�！兜赖陆洝分杏羞@么一句話，“修之于身，其德乃真”。我讀老子，想既修其心，也修其志。我把自己的所學所得，所理解的東西，在自己的藝術創作上要體現出來。在書法上、詩歌創作上、文學的評論上，甚至在我最近的繪畫上，都體現了老子思想給予我的智慧。我感覺讀老子晚年非常受益，就是把自己變成老子的粉絲。

記者：您也追星。

旭宇：追星很正常，我也追星。我是“兩族”出身，其中就有一個“追星族”，我追的星是古代的賢圣之星，老子、孔子、屈原、司馬遷、王羲之、顏真卿……這些人是我心中的明星，他們照亮著我。我可以做他們的粉絲。

2008年秋，旭宇先生在北苑書齋修改詩稿

記者：80歲之后，您開始畫畫兒。

旭宇：我從小時候就一直喜歡繪畫。上中學的時候，老師就想把我培養成畫家，但是因為我是班里的團支部書記，就把這個愛好給“槍斃”了。后來，上了大學，我幾乎把河北大學圖書館所有的畫冊、所有的書法集都翻閱了一遍。從那時起，我就對繪畫有一種獨特的想法。繪畫和書法一樣都是藝術，藝術應該傳道。真正的藝術家得有責任心，弘揚我們中華民族的文化精神。

疫情期間，在家讀書，有所感悟，我就用繪畫的形式把它表現出來，因為繪畫比較具象。

記者：在畫兒上您還題了詩。

旭宇：如果說沒有詩，沒有情感，沒有溫度，那么這幅畫就是沒有生命的。我的繪畫，我自己叫它文人畫。因為我是個學生，是個文人，我追求的繪畫和那些專業畫家是不一樣的。我不是為了繪畫而繪畫，是為了載道而繪畫，是追求一種思想，追求一種道德。所以我的每一幅畫都有一個題目，都有一首詩，甚至是四首詩。詩和題目就傳達了我為什么要畫這幅畫。

我沒有想當個畫家，現在也不是個畫家。80歲以后學習畫畫，畫得不好，但是表現了我的一種追求。

旭宇先生近照

記者：最初，您被人認識，還是因為詩。

旭宇：我從中學時代就寫詩。第一次發表詩是在1959年的《唐山勞動日報》。那時候能夠在報紙上發表一首詩，是多么受鼓舞。學校同學們還朗誦過，在墻上貼過壁報。那時候的夢想是當詩人。我好多同學給我潑冷水，但是，我還是有這個夢。我要追夢啊。最后，還真成了詩人。

有的朋友說這詩人呢還不如賣油條、豆漿的，賣油條、豆漿還能夠解決吃的問題，詩能解決什么呀。但詩是精神食糧，我們中國是詩的國度，不能離開詩。我新詩寫得最多，從1958年開始寫，一直寫到現在。在寫新詩之余，我更喜歡古典文學，喜歡唐詩、宋詞、元曲，但是更多地喜歡古風。古風相對來講比較自由，講究文辭，基本上不講究平仄。我寫古詩詞，大概算起來有三百首了。我偶爾寫律詩，但是不主張寫律詩。

詩言志。志應該有一個規范，是正能量還是負能量？這有個道的問題。藝術應該載道。

記者：《長城》雜志創辦的時候，您擔任了詩歌散文組組長。

旭宇：我轉業的時候是1976年。我們河北省文藝組組長是大詩人田間，我愿意到這個單位來，他很歡迎。搞了幾年行政工作后，就把我安排在新創刊的《長城》，任詩歌散文組的組長。

任這個組長，我想為河北乃至全國的中青年作家服務。不發自己的作品，要發就發青年朋友的作品，發全國有名的詩人的作品。我推出了“河北青年詩人十一家”，這“十一家”現在都活躍在河北的詩壇上，成為河北詩壇的骨干，乃至成為一代有名的老詩人了。

記者：后來您又當過《詩神》的主編。

旭宇：當時我在辦《民間故事選刊》，很盈利，領導讓去當《詩神》主編，把這個賺錢的刊物交給文聯，我也沒有怨言，欣然同意。既然我是個寫詩的人，我去辦這個詩刊也是一種歸位。

記者：《詩神》辦得風生水起的時候，你又交給了年輕人來接手。

旭宇：因為我相信青年朋友。你辦得再好，也不能終生在這個崗位上。要知止。因為你的生命是有限的。應該有一種讓賢的精神，文藝事業甚至所有的事業，都是日新月異，后浪推前浪。什么事都要落幕。盡管是落幕，我們還要有追求，還要精進，晚年不要松懈。

旭宇先生近照

記者：說到詩，不能不說書法。您曾擔任河北書協主席，您倡導“蘭亭精神”，在業內曾引起相當大的反響。

旭宇：這一晃二十幾年了，河北那時處于書法事業低谷狀態，書家們都很想改變現狀。如何走出低谷？我就想辦法，走群眾路線。眾人拾柴火焰高，我們在三年之內搞了三件大事。第一件是第四屆全國新人展，這是國家級的展覽；第二件是全國第七屆書法篆刻展；然后，又搞了中國書協首屆學術研討會。在這三大活動當中，河北的書法隊伍形成了，群眾力量形成了。這種情形之下，要搞好書法，把這些人培養成才，我覺得要有一種精神來指導。我提出了“蘭亭精神”。

記者：其具體內涵是……

旭宇：第一是團結協作的精神。第二就是學術研討的精神，切磋砥礪。第三點，就是治學，敬業，一起研究如何把藝術搞上去。蘭亭精神是在河北需要的基礎上，總結了當代書法的現狀之后提出的。

記者：您還提出了“今楷”理論。

旭宇：這也是二十年前的事情了。我當中國書協副主席，兼楷書委員會主任。當時也做了調查研究的，因為參加全國的展覽，看了好多的書體，感覺楷書被冷落了。人們都寫行書，寫草書，尤其是行草盛行，楷書入選率最低。人們都感覺楷書比較死板，一到國展的時候，評委們看這楷書都一個面貌，像印刷出來一樣，沒有神氣�？瑫�要想振興，要想符合時代精神，要想讓這些書家和我們的時代能夠契合起來，需要有一種新的動力和精神。

時代變了，要求楷書要藝術化，要有美感，要有個性，要能適合時代精神。我就在楷書委員會提出這個理念。唐朝人可以寫出唐楷，北魏時寫出了魏碑魏楷，我們能不能夠寫出今天人的審美追求，我們今天的楷書。我說我起個名字，叫“今楷”。

旭宇先生近照

記者：聽說您編過一本《今楷論叢》。

旭宇：二十幾個委員大部分人都同意這個觀點，但是也有些委員有不同的意見。后來我說各位朋友辛苦一下，把你們的不同意見都寫成文章，反對也好支持也好，咱們在報紙上進行討論。在河南的全國性報紙《書法導報》上開了一個專欄。關于今楷的討論非常熱烈，公開討論一年時間，最后支持的人還是絕大部分。我把不同的意見、不同的批評編了一本書叫《今楷論叢》，由河北教育出版社公開發行。我從來不搞什么壟斷，也不搞一家之言，我們這個討論也是百花齊放。

今楷應該怎么寫？我總結了幾點。比如說楷書好比是站著的，行書是走著的，草書是跑著的，這個人站著立正是一個姿勢，稍息也是個姿勢，站著像模特一樣擺個姿態也是站著，為什么不可以像模特一樣擺個姿態讓人很欣賞呢。這個楷書就是說在那不動，但是他可以做個姿態。今楷就要把楷書寫得千姿百態，只要是楷書都行，你覺得怎么好看怎么寫。

2006年3月，旭宇先生受西泠印社之邀題墨于孤山之上

記者：您給自己定義為“兩子”“兩族”。

旭宇：其實人生啊，我覺得都應該有一個目標。在這世上我走過了八十幾年的時間，回顧過去，展望未來，我覺得我自己就是“兩族”“兩子”。兩族第一族我是草根族。我特別欣賞一部書叫《菜根譚》，里邊有深奧的哲學思想的表述，說要是自己能夠理解自己是個草根子出身，那就不怕風不怕雨，堅持認清一種道路，繼續前進。那么還有一“族”就是“追星族”。

“兩族”與“兩子”是密切相連的。好多人認為我是書香門第，我說非常不對，我就是農民家庭出身，我是農民的兒子。我今天能夠取得一點成績，感恩我們社會各個方面培養了我。第二，我作為另一個“子”，就是“學子”，做一個終身的學生，不斷地學習，不斷地提高自己。在我個人看來，人品里最高的追求和修養是讀書，讀好書，讀經典之書。人生能夠讀書才是最幸福的。一生能夠與古人相伴，與經典相伴，與古人那種高境界的追求相伴，得到他們的啟發，不是所有人都能做到的。

我之所以80歲以后還繼續畫畫兒，繼續寫詩，繼續寫書法，都源于讀書。我現在最主要的修身就是讀書。只有讀書，你才能理解古人圣賢是怎么做的，我們應該怎么做。

記者：2004年以后，您向家鄉玉田縣以及博物館、河北大學都捐贈過書法作品，還有珍貴的藏品。

旭宇：我好比是一個冰糕，冰糕上面有牛奶，有彩色的東西，有巧克力，中間就是一個木棍，我就是中間那個木棍。外邊的牛奶呀，巧克力呀等等，這就是你所有的名聲。教授啊，學者呀，書法家，詩人，這些外在的都是外加的東西。你的本體，你的本真，就是那個木棍。我總結了三句話：對上蒼，對自然法則，要有敬畏之心；對于我們的社會，我們的歷史，我們的文化，我們的祖國，我們的人民，我們的老師，要有感恩之心；對我個人而言，要有知足之心。

知足，又要知不足。對自己所取得的所謂的榮譽、地位，就要知足；知不足呢，要當一個學生，繼續地學習下去。學習也包括奉獻，這也是一種感恩吧。

（根據錄音整理，有刪節。）

（燕趙都市報縱覽新聞記者 康瑞珍 李為華）

一場“三人行”般的粉絲聚會

杜甫說，“庾信平生最蕭瑟，暮年詩賦動江關”。入過詩圣法眼的南北朝詩人庾信，宋人黃庭堅也青睞有加。黃庭堅是吟出“桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈”的詩人，也是臻“凌云健筆意縱橫”之境的書家，感銘于心，他曾手書庾信詩冊。此書冊傳至清代，到了何紹基手上。“便擬荒鞋向山院，尋碑去掃荒莓苔”，何紹基是詩人，也是引領風尚的書家，黃庭堅此作，讓他不僅見識了書家黃魯直“筆情閑逸，不為過于遒肆，殆與詩同意”，神馳詩人黃山谷“作詩錘煉密栗，亦于開府有微尚焉”。打動他的還有更多，書法固然妙，但“觀此冊者，又豈徒重其筆跡之妙也哉”。

關公戰秦瓊，成為笑話，皆因為虛妄，現實中辦不到。不在同一個時間和空間的兩個人打不起來，卻有可能穿越，進行靈魂對話。倘若同道知音，便不受制于時間和空間的局限。通過書寫，黃庭堅與庾信進行了一場靈魂對話，同樣通過書寫，何紹基也與黃庭堅進行了一場靈魂對話。

黃庭堅的書冊何紹基看到了，我們沒看到。它是否尚存人世我們不得而知。欣賞何紹基與黃庭堅的靈魂對話，我們是通過另一件作品。

它是旭宇的珍藏。

士人的古雅最直觀表現于其文其字。更有一種無形的古雅，漫溢于言談舉止之外，是通過與其相關的事或物展示出來。紫紅色木制書案和書桌，茶幾，相配套的太師椅和藤椅，博古架與木柜上的梅瓶和春瓶，青花瓷葫蘆，一尊沁了光陰之色的白石佛首……旭宇家寬敞的客廳，最醒眼目的還是它——何紹基一件行書作品，內容乃黃庭堅一段頗具意味的書論節錄：

……夫作字惟尚華藻，落筆不實，以風檣陣馬為痛快，以插花舞女為姿媚，殊不解古人用意處……

與今天流傳的本子比，何紹基所書，字句稍不同。主人說，原為四幅，首尾缺，存中間二幅，得之保定，原藏袁項城后人手。雖非完璧，然一眼望去，注意力便被甚深吸引。喜出望外，譬如追星，追到了何紹基，同時跟黃庭堅不期而遇。

旭宇是書家，也是詩人，此前我們是知道的。我們甚至知道作家管樺筆下那條還鄉河，流經豐潤，流經玉田，過凈覺寺后，再向前不太遠，傍河就是那個生他養他的村莊。我們甚至還知道他原來叫許玉堂。甚至由他這個名字我們想到了元人王惲《玉堂嘉話》和明人焦竑《玉堂叢語》中的故實。然而，無論如何，彼此相見，對話之余，看到具有視覺和心靈雙重沖擊力的“何黃會”，一場“三人行”般的粉絲聚會，我們是未曾想到的。

同為詩人書家，黃庭堅實踐和理論并重，其啟迪后生的心得，何紹基深契于懷，故下筆痛快沉著搖曳生姿神采飛揚，而這種契合，年逾八旬自稱一介書生的旭宇先生當有戚戚焉。（劉學斤）